martes, 16 de septiembre de 2008

Himno Nacional

Plan del Taller -

REPUBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA
CONSERVATORIO DE MÚSICA DE CARABOBO
PROGRAMA DE MEJORAMIENTO DOCENTE
ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS MUSICALES APLICADAS EN EL AULA

COMPOSICIÓN MUSICAL PARA DOCENTES DE PREESCOLAR Y EDUCACIÓN BÁSICA


Objetivos:

General.-

Aplicar las herramientas de Composición Musical como estrategias para el mejoramiento del proceso de aprendizaje – enseñanza en preescolar y en la 1era y 2da etapas de Educación Básica.


Específicos:

1. Reconocer las diferentes estructuras formales presentes en el repertorio musical escolar.

2. Aplicar las estructuras formales estudiadas en la composición de pequeñas piezas y canciones según requerimientos del contexto.

3. Utilizar la técnica de la improvisación como recurso para la creación de melodías sencillas adaptadas a los requerimientos escolares del plantel.


Contenidos

• Estructuras Básicas de la Forma Musical:

Forma A
Forma A – B
Forma A – B – A’
Forma A – B – C

• La Forma Musical como elemento organizador del discurso musical
• Las Canciones de Ronda
• El Canon como forma musical y técnica de composición
• La Improvisación musical: Tipos e importancia
• Métodos de improvisación musical aplicables en el proceso aprendizaje – enseñanza,
• Los planos sonoros corporales – timbres y efectos en la improvisación individual y/o colectiva.
• Creación de la partitura musical.

COMPOSICIÓN MUSICAL PARA DOCENTES DE PREESCOLAR Y EDUCACIÓN BÁSICA


Objetivos.-

General.-

Utilizar las herramientas de Composición Musical como estrategias para el mejoramiento del proceso de aprendizaje – enseñanza en preescolar y en la 1era y 2da etapas de Educación Básica.


Específicos:

1. Manejar rudimentos de simultaneidad sonora en las modalidades: polirritmia y polifonía en la praxis pedagógica.

2. Aplicar los métodos Orff y Kodally, como importantes recursos didácticos en la combinación de diversas estructuras formales para el entramado de células rítmicas.

3. Componer piezas sencillas, de hasta ocho compases, usando elementos rítmicos mínimo a dos voces.


Contenidos


• Simultaneidad sonora: Polirritmia – Polifonía

• Método Orff: Principios , Instrumental

• Método Kodally




Taller: Estrategias de Educación Musical en Preescolar y Escuela Básica



General:

Aplicar diferentes enfoques metodológicos de Educación Musical como herramientas para el mejoramiento del proceso de aprendizaje en niños de preescolar y Escuela Básica.


Específicos:

1. Aplicar estrategias metodológicas para el aprendizaje de Himnos y cantos en la Escuela, caso: Himno Nacional “Gloria al Bravo Pueblo”.

2. Aplicar diferentes enfoques metodológicos de educación musical para el desarrollo de competencias en cualquier área curricular.

3. Valorar los métodos de Educación musical como eficaz herramienta para la optimización del proceso aprendizaje – enseñanza en niños de preescolar y escuela básica.



Contenidos

• Himno Nacional de la República Bolivariana de Venezuela “Gloria al Bravo Pueblo”.
• Estrategias metodológicas para el aprendizaje y montaje de himnos y canciones escolares.
• Métodos: Orff , Kodally y Dalcroze
• El Canto en la Escuela

Links recomendados - Formas Musicales

http://es.wikipedia.org/wiki/Forma_musical

http://es.wikipedia.org/wiki/Canon_(m%C3%BAsica)

Johann Pachelbel - Canon in D, fantastic version

Ejemplos de Formas Musicales

Caminito de la Escuela




Cri - Cri

Ejemplos de Formas Musicales

El Ratón Vaquero



La Marcha de las Letras

miércoles, 30 de julio de 2008

METODO ORFF




METODO ORFF







MUESTRAS METODOLOGICAS



Estrategias Musicales

xpresión Músical

Para maternal

Aprendizajes esperados: Moverse libremente al compás de sonidos y músicas.



Estrategias didácticas

* Coloque diferentes tipos de música e invite a los niños/as a andar, correr, saltar, galopar, al compás de la música. A partir de los 13 meses los niños y niñas pueden acompañar el ritmo de la música golpeando con la mano algún objeto.
* Ofrézcale juguetes que suenen cuando se aprieten.
* Introduzca progresivamente instrumentos musicales sencillos para acompañar las canciones.
* Busque dos tipos de música con diferentes ritmos que se puedan contrastar, para que el niño y la niña aprendan a diferenciar un ritmo lento de uno mas rápido; así podrán seguir el ritmo con palmadas, golpes de pandereta o tambor con el apoyo del adulto.
* Invite a los niños y niñas a que se sienten de forma que los pies lleguen al piso y puedan seguir con éstos el ritmo de una canción grabada o cantada por la/el docente.
* Junto con los niños/as bailen al son de la música y creen movimientos expresándose con libertad.
* Durante las actividades colectivas, o en el espacio exterior invite a los niños y niñas a cantar y acompañar las canciones con las palmas y movimientos corporales.
* Juegue a convertirse en instrumentos musicales con los niños y niñas y produzcan ruidos y sonidos con el cuerpo (garganta, pies, con objetos percutidos en el cuerpo, otros.

Aprendizajes esperados: Identificar ruidos, sonidos, ritmos y canciones propios del ambiente

Estrategias didácticas

* Realizar paseos con los niños y niñas a espacio abiertos.
* Invítelos a escuchar los sonidos, tratando de identificarlos. Haga preguntas tales cómo: ¿Qué están escuchando? ¿Qué será? ¿Cómo será? ¿Cómo suena? ¡Vamos a repetirlo! *. Permita que los niños y niñas expresen lo percibido y apoye con comentarios pertinentes.
* Elabore con ayuda de los padres u otros adultos una “Bolsa Sorpresa”, que contenga diferentes objetos sonoros como por ejemplo: maracas, sonajeros, cascabeles, pitos, campanas otros.
* Juegue con los niños y niñas a adivinar el sonido de los objetos, tocándolos y preguntando de cual se trata.
* Puede utilizar cassettes o CDS con sonidos de animales, de la naturaleza, de persona, objetos para que los identifiquen. Colóquese en diferentes lugares para producir un sonido e invite a los niños y niñas a que lo identifiquen y desde dónde sonó.
* Durante las actividades colectivas propicie en los niños y niñas el reconocimiento de sus propias voces, con los ojos cerrados pregunte ¿quién habló?

Aprendizajes esperados: Reproducir con su voz diferentes sonidos



Estrategias

* Utilice canciones cortas y sencillas que los niños y niñas puedan aprenderse con facilidad. Estas deben ser alegres y que los invite a cantar, danzar y moverse.

Aprendizajes esperados: Expresa corporalmente diferentes velocidades de la música

Estrategias didácticas

* Invite a los niños que formen varios grupos y con una pandereta o chapero vayan marcando diferentes velocidades. Hacer un tren que se mueve según la velocidad en la que se toca el instrumento.
* Con una pandereta, o chapero, marque diferentes velocidades e invite a los niños/as a marchar, caminar según la velocidad marcada.
* Coloque diferentes tipos de música donde se varíe la velocidad de manera progresiva (música de relajación baladas, salsa, merengue, joropo, por ejemplo), permita que los niños y niñas se muevan libremente según la velocidad de la música.
* Trabaje con los niños y niñas previamente el reconocimiento de sonidos agudos – graves, largos-cortos, suaves-fuertes, relacionándolos con movimientos corporales. Ejemplo: Suave - dormir, fuerte – despertar, agudo – gigante, grave – enano, largo – levantan brazos. Cortos- bajan brazos. *. Luego juegue con ellos a hacer los movimientos según sea el sonido.

Aprendizajes esperados: Expresar melodías y ritmos corporalmente o con instrumentos musicales simples

Estrategias didácticas

* Durante las actividades colectivas o en el espacio exterior podemos ir cantando con los niños/as y acompañar canciones con movimientos corporales y con las palmas.
* Introduzca progresivamente instrumentos musicales sencillos para acompañar a las canciones.
* Utilice la percusión corporal junto con el canto.

Aprendizajes esperados: Tocar instrumentos musicales sencillos



Estrategias didácticas

* Utilice instrumentos sencillos como panderetas, cascabeles, sonajeros, chaperos, maracas y tambores para acompañen canciones entonadas que los niños y niñas o escuchadas en una grabación.

Aprendizajes esperados: Inventar canciones

Estrategia didácticas

* Invite a los niños y niñas a que espontáneamente inventen y creen canciones, respetando sus fantasías.

Para preescolar

Aprendizajes esperados: Utilizar la música como medio de expresión de ideas, sentimientos y deseos

Estrategias didácticas

* Planifique una actividad para un día especial donde niños y niñas puedan realizar diferentes actividades que les permitan expresar sentimientos, deseos e ideas. Ejemplo: lleve una serie de CDS o casetes con diferentes tipos de música: clásica, relajación, popular, folklórica, otras; y en la medida que la va colocando pídale a los/as niños/as que se muevan libremente, que la sientan al escucharla.
* Haga preguntas tales como: ¿cuál tipo de música les gustó mas? ¿Cuál les gustaría escuchar nuevamente?.
* Proporcione a cada niño o niña dos caras dibujadas en plato de cartón, una con expresión alegre y otra triste. Coloque discos con melodías alegres y tristes. Pídales que levanten el plato que se corresponda con el sentimiento expresado en la canción.

Aprendizajes esperados: Escuchar con agrado música variada, seleccionada y adaptada a sus intereses personales, regionales, nacionales



Estrategias didácticas

* Es preciso crear en los niños y niñas el gusto por la música en todas sus variaciones, por ello es importante colocar durante la jornada distintos tipos de música: clásica, popular, folklórica, otros.
* Esto le va a permitir decidir por sí mismo o misma qué quieren escuchar. Pregunte mientras escuchan la música, ¿les gusta? ¿cuál le gusta más? ¿Cómo se sienten con …?
* Utilice un grabador e invite a niños y niñas a grabar canciones de su preferencia, cada uno dirá su nombre antes de comenzar para luego identificar su canción.
* Seleccione clásicos bien conocidos como “El Cascanueces” de Tchaikovsky, “la 5ta Sinfonía”de Beethoveen o “Minuetos” de Mozart. Colóquelos cuando los niños y niñas están en tiempo de silencio, dándoles el nombre correcto de la pieza musical y de los compositores.
* Invite a algunos de los padres o representantes para que acompañen con instrumentos musicales canciones de diversos géneros interpretadas por niños, niñas y adultos significativos.

Aprendizajes esperados: Identificar sonidos onomatopéyicos,naturales y artificiales con o sin ayuda visual

Estrategias didácticas

* Mientras se encuentren en el espacio exterior, realice juegos musicales como por ejemplo: canten una canción con sonidos de animales e invite a los niños y niñas a cantar imitando los sonidos de un gallo, perro o gato.
* Llame a un niño o niña y dígale que emita el sonido de algún objeto o animal, los demás deben estar atentos para adivinar de cual se trata.

Aprendizajes esperados: Reproducir ritmos con el cuerpo, objetos e instrumentos musicales

Estrategias didácticas

* Invite a los niños y niñas a cantar. Pídales que marquen con palmadas las sílabas donde exista mayor fuerza al cantar. Proponga juegos en los cuales haya que utilizar distintos instrumentos, ejemplo la orquesta de perucho: “Perucho tiene una orquesta, que es ésta, que es ésta; cuando no quiere no toca, no toca y se va a dormir”. Los niños y niñas tocarán sus instrumentos a la vez, cuando se digan las palabras “que es ésta, que es ésta”.
* Juegue con los niños y niñas “Adivina adivinador, quién reconoce mi voz”. Se van tocando los objetos e instrumentos y ellos/as deben ir adivinando por el sonido de cuál se trata.
* Durante las actividades colectivas propicie el reconocimiento de sus propias voces. Con los ojos cerrados, ir hablando de uno en uno y preguntar: ¿Quién habló?
* Al ritmo de un tambor deje que los niños y niñas respondan rítmicamente con los pies, haciendo clac con los dedos, con la lengua o dándose con las palmas de las manos en los muslos. Permita que los niños y niñas creen sus propios esquemas rítmicos y canciones.

Aprendizajes esperados:Identificar movimientos musicales: intensidad y velocidad, duración y altura

Estrategias didácticas

* Invite a los niños y niñas a formar varios grupos. Con una pandereta o chapero vaya marcando diferentes velocidades, invítelos a hacer un tren que se mueva según la velocidad en la que se toca el instrumento.
* Proponga a los niños y niñas que con sus dedos hagan en un papel el trazo de un arco iris, al ritmo de una canción que tenga trozos lentos y rápidos.
* Utilice un instrumento con el que produzca notas altas y bajas. Pida a los niños y niñas que se desplacen en punta de pie al escuchar las notas altas, e inclinados al oír las notas bajas… esto lo puede hacer también con campanas tocando en forma ascendente y descendente.
* Coloque diferentes tipos de música donde se varíe la velocidad de manera progresiva (música de relajación, baladas, salsa, merengue, joropo, otras); permita que los niños y niñas se muevan libremente según la velocidad de la música.
* Cante con ellos y ellas diferentes canciones bien sea infantil, folclórica u otra que les guste. Invítelos a variar el volumen mientras van cantando, recordando siempre que es importante que aunque cantemos fuerte no debemos gritar, pues maltratamos el aparato fonador.

Aprendizajes esperados: Cantar e Inventar canciones



Estrategias didácticas

* Invite a los niños y niñas a que espontáneamente inventen y creen canciones, respetando su fantasía.
* Cuando los niños canten, utilice palabras claves (suave…, un poco mas alto…).
* Grave lo que canten niños y niñas, vuelva a ponerlo para que se oigan.
* Para variar una actividad de canto y dar oportunidad a niños y niñas de aprender nuevas palabras, deje que varias partes del grupo canten el mismo verso.

Aprendizajes esperados: Acompañar canciones marcando pulso, ritmo y acento

Estrategias didácticas

* Proponga a los niños y niñas que acompañen la canción con palmadas de manera suave y delicada desde su inicio hasta el final con un ritmo constante.
* Trabaje previamente el reconocimiento de sonidos agudos – graves, largos – cortos, suaves- fuertes, relacionándolos con movimientos corporales. Ejemplo: Suave- dormir, fuerte – despertar.
* En las actividades colectivas, invite a los/las niños/as a realizar diferentes sonidos de carros, motos, aviones, trenes, otros.
* Propóngales hacer juegos de palabras que rimen marcando el ritmo con las palmas de las manos, ejemplo: mariposa – poderosa. Los niños y niñas marcarán cada sílaba de las palabras con palmadas.

Aprendizajes esperados: Reconocer objetos sonoros e instrumentos musicales por el timbre



Estrategias didácticas

* Ubique en un espacio físico instrumentos musicales como tambor, charrasca, cuatro, maracas, panderetas, toc toc, triángulo, platillos, otros.
* En pequeños grupos o actividades colectivas permita que los niños y niñas exploren los distintos instrumentos, experimenten la variedad de sonidos y seleccionen los que más le llamen la atención.
* Proponga o pídale que seleccionen una canción sencilla que puede ser acompañada con los instrumentos elegidos.
* Jueguen al Director de la banda, donde Usted o alguno de los niños y niñas utilicen una varita de ritmo como batuta para dirigir, deje que ellos/ellas por turno dirijan la banda mientras los otros tocan.

Aprendizajes esperados:Tocar instrumentos musicales sencillos

Estrategias didácticas

* Coloque una canción e invite a niños y niñas a seguir libremente el sonido con sus instrumentos musicales.
* Invite a niños y niñas acompañar sus cantos con su instrumento favorito.
* Lleve el ritmo de una canción con el bongó, deje que los niños marquen el ritmo musical con otro instrumento.
* Cuando se celebre un cumpleaños en el Centro Educativo, incluya actividades musicales que se relacionen con su edad, ejemplo: formar un coro acompañado de instrumentos

Estrategias musicales en Educación Inicial

spectos fundamentales de la música en la Educación Inicial

La música tiene una valor formativo extraordinario, por ello se considera como un medio idóneo para el desarrollo y el aprendizaje, sobre todo en los primeros años de vida. Por ser una manifestación estética es espiritual, al respecto Weber (1974) señala “... ésta le da al niño y la niña un alimento que no está presente en el ejercicio físico, ni en el aprendizaje técnico o intelectual, y lo/la llena de una sensibilidad que estará presente a lo largo de su desarrollo como individuo.”

A través de los estudios realizados en los últimos años, sobre todo con el llamado efecto Mozart, se ha comprobado que la música puede producir un aprendizaje, una motivación y un comportamiento más armonioso. Schaw y Bodner (1999), usaron imágenes obtenidas por resonancia magnética utilizando música de Beethoven y Mozart. Con la música de Mozart se activaron áreas de la coordinación motora fina, la visión y otros procesos superiores de razonamiento espacial.

Gardner (2003), autor de la teoría de las Inteligencias Múltiples, sostiene que la música, en especial la de Mozart estimula el desarrollo del cerebro y su estructura razonable. Durante más de cincuenta años, especialistas en neurología de la Universidad de California, se han apoyado en la música de Mozart para comprobar en sus experimentos mejoras en la capacidad de razonamiento e inteligencia espacial de los estudiantes.

En este sentido, es importante que el/la docente como mediador(a) del aprendizaje emplee con frecuencia música como fondo a bajo volumen durante la jornada; por ejemplo, música instrumental de los grandes maestros clásicos, tonadas, cantos populares melodiosos, música de flauta de pan, música ambiental de la Nueva Era, ya que ellas permiten en los niños y niñas una mayor concentración en lo que están haciendo, aportan un ambiente positivo y relajado en el ámbito educativo, a la vez que favorecen la integración sensorial necesaria y promueven las diferentes interacciones. Así mismo, las actividades musicales sirven para disminuir el ruido exterior, imprimir entusiasmo, reducir el stress, mejorar el aprendizaje de la lectura y escritura, favorecer los procesos matemáticos, aumentar la creatividad, favorecer las habilidades sociales, así como el desarrollo motor.

La música es un lenguaje al alcance de todos y todas las personas, básicamente porque es un sistema coherente de signos, formatos y estructuras que permite comunicar experiencias humanas. El niño y la niña cuando se expresan a través de las diferentes manifestaciones musicales, muestran su sensibilidad artística. Los adultos significativos para planificar acciones que favorezcan dicha sensibilidad, deben conocer y tomar en cuenta las capacidades estético – naturales que ellos y ellas traen.

Para Vigotsky, las actividades musicales como fenómeno lúdico presentan características interesantes que son necesario destacar:

* La presencia de una situación o escenario imaginario, en la medida que existen roles o ejercicios de actividades vinculadas a contextos no presentes.
* La presencia de ciertas reglas de comportamiento que tienen un carácter social y cultural.
* Una situación socialmente definida.

Si los/las docentes y adultos permiten que niños y niñas estén en contacto con la música y disfruten de ella, favorecerán el interés por las cosas bellas, el arte, la creación y lo sublime que representa la inteligencia musical.

El desarrollo integral del niño y la niña puede ser potenciado a través de la música. Al interpretar una canción sencilla acompañada de instrumentos de percusión, compartir la experiencia con otros compañeros/as y adultos significativos, se fortalece la socialización. También ayuda a trabajar hábitos, experimentar sentimientos, emociones e incrementar la noción de grupo. Del mismo, modo permite apoyar la adquisición de normas y reglas propias de la actividad musical, potencia el desarrollo motor fino y grueso, al bailar, danzar, percutir su cuerpo, imitar gestos, posiciones y movimientos y establecer relaciones entre su cuerpo y objetos.

La música contribuye al desarollo del lenguaje, al favorecer el aprendizaje de palabras y frases nuevas, utilizar otras ya conocidas, e inventar letras para las canciones. Por lo general la herramienta musical más relacionada con la Educación Inicial es el canto, el niño (a) canta cuando juega, al realizar actividades que le son de su agrado, al sentirse feliz y a veces, sin motivo aparente; esto facilita la retención, le da un carácter placentero al aprendizaje, incrementa el vocabulario y propicia una mayor fluidez en la expresión oral. También el canto se constituye en una herramienta clave para el inicio de la lectura y la escritura a través de los ejercicios rítmicos. Por otra, parte la música favorece la seguridad del niño y la niña al desplazarse y ubicarse en el espacio y el tiempo.

Igualmente se ve favorecido el desarrollo cognitivo ya que potencia en el/la niño (a) la capacidad para observar, explorar, escuchar, producir, comparar, formular hipótesis; es decir, permite la construcción progresiva y significativa del pensamiento y sus diferentes tipos de conocimientos mediante la clasificación de sonidos, timbres, materiales; la seriación al ordenar sonidos agudos y graves, discriminar intensidades, establecer relaciones temporales de los sonidos, enumerar canciones, contar instrumentos musicales, entre otras.

En conclusión la música como parte importante de la experiencia humana ha generado diferentes aplicaciones que la perfilan como mediadora del aprendizaje.





Rol del/la docente

Mucho se ha hablado sobre el perfil que debe tener el/la docente de Educación inicial en lo que a música respecta. En un principio se pensaba que tenía que ser especialista en el área musical, el que trabajara este aspecto, o un(a) docente que tuviera conocimientos musicales. A esto se le añade que muchos creen que no tienen condiciones específicas para la música; sin embargo, estas creencias no son válidas para abordar la música, lo importante es que el adulto se apropie de algunas nociones básicas, tenga el entusiasmo, la disposición y sobre todo disfrute junto con los/las niños (as) de una actividad agradable, desestresante, enriquecedora y que además contribuye de manera vital al desarrollo integral y el aprendizaje.

Se puede decir entonces, que el/la docente está sensibilizado (a) para las actividades musicales, cuando posee condiciones personales y profesionales, así como conocimientos básicos respecto al género musical y demuestra una actitud positiva, espontánea, de disfrute y flexibilidad para abordar efectivamente la expresión musical.

El/la docente o adulto significativo puede incluir en sus planes y proyectos didácticos, estrategias que desarrollen la percepción, observación, identificación, comparación, reconocimiento y memorización progresiva del sonido y la música.

El/la educador (a) debe aprender a diferenciar los elementos de la música: ritmo, melodía y armonía; así como también las cualidades del sonido: altura, timbre, intensidad y duración. Es importante que posea un tono de voz claro y agradable, buena articulación y modulación y adaptarse con soltura a los ritmos musicales. Asimismo, es necesario que:

* Genere productos musicales creativos a través de la imitación, improvisación y creación grupal con los niños y niñas. Desarrolle el sentido auditivo del niño y la niña proponiendo actividades en las cuales se entonen sonidos y canciones a diferentes alturas, frases cantadas, escenificar con gestos y movimientos canciones del folclore regional y nacional.
* Tenga cierto dominio de algunos instrumentos melódicos sencillos, preferiblemente trabajar con ellos como acompañamiento, y utilizar la voz como instrumento armónico.
* Permita que el niño y la niña sean siempre los protagonistas en las actividades musicales (individual o grupal)

La música no debe abordarse con ligereza en los escenarios educativos, solo como adorno en actos culturales, o como relleno de encuentros ocasionales con la comunidad. El/la docente tiene el compromiso de resguardar los espacios para el conocimiento, apreciación y sensibilización del lenguaje musical.

El rol del/la docente u otros adultos significativos para el niño y la niña de 0 a 6 años, es el de lograr el tránsito desde la imitación hasta la creación.





Posibles recursos a utilizar en el desarrollo de las actividades musicales

Son muchos los recursos que se pueden utilizar para disfrutar de la música en los espacios de Educación inicial. A través de los sonidos y ruidos propios del salón de clases o vecindario, se pueden hacer comparaciones de sonidos en cuanto a intensidad, timbre, altura, duración; así como reconocer y conocer, los sonidos de objetos, personas, animales, otros; además escuchar casetes o CDS que tengan ruidos y sonidos de puertas, carros, teléfonos, otros. Esto prepara al niño y la niña en la discriminación del sonido, lo que más adelante redundará en un desarrollo rítmico y melódico efectivo.

Dentro de los recursos importantes se mencionan: la Banda Rítmica y la Caja Folclórica, ambas además de proporcionar al niño y la niña el conocimiento de nuevos objetos, los introduce en el aprendizaje propiamente musical. Dentro de estos instrumentos es importante destacar el uso del Cuatro, como instrumento armónico o acompañante; ya que éste es el soporte con el cual el o la docente interactúa con el niña, la niña y el canto, dándoles la libertad de expresarse además de instrumentalmente, también de manera corporal y vocal.

La Banda Rítmica ha sido por excelencia el recurso más utilizado en la educación infantil, hoy cabe introducir la Caja Folklórica como una herramienta de trabajo que puede facilitar el conocimiento, manejo y construcción de los instrumentos que nos caracterizan, resaltando así, los valores y el acervo cultural propios del país.

Estos instrumentos pueden estar ubicados en diferentes espacios; será la experiencia docente-niño(a) que indique a posteriori si se deben colocar en un espacio determinado; lo importante en este caso es no perder de vista el objetivo musical propiamente dicho.





Orientaciones para favorecer la expresión músical

Pensar la música como estrategia pedagógica, es pensar en un amplio abanico de descubrimientos, riqueza imaginativa, disfrute y conocimientos que los niños y niñas a lo largo de la rutina diaria pueden experimentar a través de diversas actividades musicales.

Las estrategias para la expresión musical, han de encaminarse hacia el fortalecimiento de las capacidades naturales de los niños y niñas y la construcción progresiva del conocimiento de la música, sin perder de vista que gozar, disfrutar y vivenciar son esencia y parte fundamental del trabajo pedagógico en la educación musical.

Los niños Y niñas traen consigo toda una serie de potencialidades y habilidades relacionadas con la creatividad y la música, en muchas ocasiones son los adultos quienes coartan su capacidad creadora obligándolos a seguir determinados patrones.

Para los momentos en que el/la docente quiera en específico potenciar el área cognitiva, se sugiere utilizar música de Mozart.

Para lograr la relajación de niños y niñas después de una jornada con mucha actividad, es preferible utilizar música de Bach, Haendel, Haydn.

Para las actividades colectivas es recomendable colocar música como:

* La Bella Durmiente, de Tchaikovsky, Valses de Chopin; Sobre las Olas de Juventino Rosas, entre otras. Estas, permiten efectuar movimientos amplios del cuerpo y elevación de los brazos, mejor utilización del espacio, desinhibición y sentimientos de bienestar.
* Para movimientos largos y suaves del cuerpo están Largo de Xerxes de Haendel, preludios de Chopin, entre otros.
* Las Polkas de Strauss, El Tamboril de Rameau, el joropo venezolano, para efectuar saltos y estimular sentimientos de alegría.
* Música comercial bailable actualizada para ubicar al niño y la niña en su realidad, música bailable del folklore de nuestro país para resaltar y potenciar la identificación cultural y nacionalista.

En la medida que el/la docente escuche diferentes tipos de música y comparta estas actividades con los niños y niñas, estará en libertad y capacidad de elegir otros compositores y tipos de música que les ayude a mediar el proceso de desarrollo y aprendizaje de los niños y niñas.

Antes de comenzar las actividades musicales, es conveniente hacer ejercicios de relajación y respiración, con actividades que pueden realizarse a manera de juego, combinándolos con juegos de atención, identificación corporal, lateralidad; como preparación tanto del ambiente como del cuerpo. Esto permite que niños y niñas estén en mejor y mayor disposición para el aprendizaje. El o la docente debe cantar en cualquier momento de la rutina diaria, e invitar a los niños y niñas a imitar y crear sus propias canciones para fortalecer el canto en los Centros de Educación Inicial.

En este sentido, vale la pena reflexionar acerca del volumen de voz necesario para cantar o simplemente comunicarse con los niños(as). Por lo general el/la docente habla fuerte y en ocasiones se establece una competencia entre niños/as y docentes, lo que ayuda a que éstos(as) se acostumbren a mal utilizar su voz gritando con frecuencia. El utilizar moderadamente la voz, invita a hacer silencio en el oyente, pudiendo entonces comunicarse de manera adecuada y sin maltratar su aparato fonador.

Para leer documento completo y estrategias para favorecer la expresión musical